在上期节目中咱们详备地分析了色色五月
“镜子”
在电影语境下被赋予的多层含义
然则，镜子既然能反射万物
何如样才调幸免影相机出现时镜面中？
来，瞧一瞧，看一看
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寻找反射死角
避让影相机露出最肤浅法式，咱们在初中物理课上都学过，即是影相机与镜面摆放时成一定斜角，反射出来的成像就会是以镜面为水平线另一侧180度角内的画面。
这样作念的克己许多，既肤浅又省钱，但是坏处就更多了。
寻找反射死角拍镜面时时只可拍摄固定镜头，一走位就容易穿帮，是以只可通过景别变化来罢了调理，镜头容易板滞无趣。
另一方面，利用反射死角的拍法只可表现被摄物体的斜侧面，影相机无法与镜面垂直就意味着被摄物的正面得不到表现，天然镜头谈话的罢休亦然多多。
因此，寻找反射死角法固然是镜面拍摄技法中最常用的一种，却亦然最难以给不雅众留住深入印象的一种。
为了增强视听后果，有的导演会在叙事中安插蒙太奇段落，比如《闪灵》中丹尼在镜子前自言自语的桥段，再插进的几帧血腥画面，以及演员夸张的款式落差勾通下，这场戏才得以齐全呈现它的惊悚感。
移轴镜头
想要淘气地垂直拍摄镜面，也不是不能能，换个镜头就能作念到。
移轴镜头由于零碎的里面机械结构，使得影相机不比正对镜面，却能拍到镜子的正面，是不是很神奇？
色色五月
本色上移轴镜头在影相范围被更庸碌地期骗在拍摄全景和远景上，零碎镜头构造使得被摄的景不雅固然本色生涯中十分精深，呈现时画面中时看起来像玩物模子，小巧可儿。
这也胜仗决定了移轴镜头在拍摄镜面时只可拍近景，景别一朝变大，失果真情况就会越严重。
《丹麦女孩》中许多影相机直面镜头的镜头用的即是移轴镜头拍摄的，它们清一色为东谈主物面部的特写或近景，即是为了幸免失果真后果。
还有少许，移轴镜头因为结构罢休，不设有自动聚焦功能，光圈大焦距又短，对使用者的要求很高。
一般剧组都会设有跟焦员一职，影相师训戒也很丰富，用移轴镜头险些莫得压力。
但如若是平方电影酷爱者，或者学生想要用移轴镜头来拍摄镜面，又要罢了畅通明果的话，就会比拟捉急了。
双胞胎大法
在影相机还是个吃胶片的小巧玲珑的年代，导演们是怎样拍摄镜面戏的呢？
1933年的《鸭羹》应该是宇宙上第一部跟镜子过不去的电影，导演莱奥·麦卡雷独辟路子，虽说是拍照镜子的戏，却把墙给拆了，根底不设镜面，用两个打扮长相相似的演员同期进行镜面饰演来模拟镜面后果，咱们暂且把这种法式称为双胞胎大法。
《鸭羹》中固然演员破绽百出，倒也很合适影片需要的笑剧后果，更紧迫的是它提供了一条紧迫的拍镜子戏的念念路，一直到今天这种看似笨，实则妙的法式还在被不断使用着。
《赶走者2》当中就有这样一场戏，影相机大摇大摆地从镜子前摇过，镜中却莫得影相师的影子，原因正和《鸭羹》相似，镜子根底就不存在。
施瓦辛格本尊其实坐在镜子界面之后，里面看到的景亦然早就搭建好的影相棚的另一侧，咱们看到的赶走者后脑勺其实是个替身演员，大致应该叫他脑替？
而远景后景中都有正面出现的莎拉·康纳，其实是卡梅隆请了我方爱妻琳达·汉密尔顿和她的双胞胎妹妹莱斯利同期出演的。
这种拍摄法保证了影相机在所谓的镜子前能够解放畅通，使画面不断变换，解脱板滞的印象，却也有着诸多难以罢了的要求。
率先不是东谈主东谈主都有双胞胎这样好的资源的……
其次，搭两个一模相似的配景也比拟耗时耗资。
天然，演员饰演的同步率亦然拍摄奏效与否的关节，期骗双胞胎大法拍摄的NG次数时时会高于其他手法，效用亦然在片场必须议论的一个紧迫身分。
全能绿幕
镜面拍摄最为东谈主津津乐谈的一场戏出现时1997年的《超时空斗争》。
年幼的艾丽发现父亲发病倒地，她通盘决骤到洗手台前取药，总共镜头一气呵成，令东谈主咋舌的是收尾画面处竟然从镜子中拉出，酿成了小女孩的视点。
一面固定在墙上的镜子究竟是何如作念到九曲十八弯奴婢着小艾丽通盘上楼的呢？
自后该片的影相引导Ken Ralston和Stephen Rosenbaum揭秘说，艾丽上楼的戏其实是事前拍摄好的，而这面镜子根底就不存在，是一块用于后期制作的绿幕。第二次拍摄只需跟拍艾丽的手掀开玻璃门即可。
影片《黑天鹅》当中也无数使用了绿幕伪装镜面的后果，主要为了契合精神分别的主题，在镜子中展示出妮娜的阴毒东谈主格。独一通过绿幕期间才可能作念到镜里镜外画面不同。
天然有期间拍戏不一定要表现镜面，却也会遭遇橱窗玻璃反射等辣手的问题，除了以上说的期骗移轴镜头、后期惩办等法式，更为胜仗的还有在实体空间内神秘安排装扮物这样的法式。
如《安适结局》中坐轮椅压马路的那场戏，满大街玻璃橱窗等着要捕捉影相师的破绽，导演哈内克都神秘地安排了庇荫物要么挡住玻璃，要么是交游的车辆挡住镜头。
好的导演即是拍这样一场一镜到底，莫得台词的戏，也会反复操演，确保皆备莫得破绽。
别看镜子是电影中的常客
要拍好它却需要影相师和导演深厚的功力
创意、才思色色五月，和肃穆的气派